Константин Фиалковски, фотограф от Варна, представи в Музея на фотографията в Казанлък едно от малкото изложения на инфрачервена фотография в страната. В експозицията „Инфраред АртАкт“ могат да се видят различни пейзажи и актове, с цел да потопят зрителя в невидимия спектър на светлината, където реалността придобива нови измерения.
Според Фиалковски, този вид фотография е силно филтрирана – за постигане на ефекта се използват специални филтри, които блокират определени светлинни спектри. Той уточнява, че всички снимки в изложбата са направени по начин, недостъпен за човешкото око. „Ако си представите спектъра като линия, човешкото зрение е в централната част на нея, около 2 милиметра. Инфрачервената светлина започва да се отклонява след 30 мм“, добавя фотографът, подчертавайки, че именно тук влиза в действие инфрачервената фотография.
Той отбелязва, че в оригиналния си вид фотографиите изглеждат избледнели и с различни нюанси, в зависимост от използвания филтър. Тоновете, които зрителите виждат, се появяват след обработка, а предварителното определяне на извлечените тонове е трудно, добавя фотографът. Той обяснява, че цветовете в изображенията идват от материала, който матрицата улавя, и от наличната информация, а задачата на фотографа е да обработи кадрите, за да ги направи визуално въздействащи.
Историята на инфрачервената фотография датира от началото на 20-ти век, по време на Първата световна война, като средство за изследване на околната среда при неблагоприятни условия за аналоговата фотография. Фиалковски отбелязва, че с навлизането на безогледалните цифрови фотокамери, произвеждането на подобни изображения стана значително по-лесно, докато в миналото това представляваше по-сложен процес. Резултатите често са черно-бели кадри, които също впечатляват, тъй като дълбочината, която предлага инфрачервената фотография, е многократно по-голяма в сравнение с обикновена черно-бяла фотография, отбелязва той.
Константин Фиалковски се занимава с инфрачервена фотография от около две години. „Занимавах се с това благодарение на покойния Ангел Ненов и неговата работа, която силно ме вдъхнови. Когато започнах, бях учуден от суровите кадри, но разбрах, че е необходима внимателна обработка, за да придобият желания визуален резултат“, разказва той. Фиалковски смята, че този тип фотография предоставя много на твореца и се реализира от любопитство, както и заради предизвикателствата и емоциите, които предлага. Изложбата в Музея на фотографията в Казанлък се организира спонтанно и е първото публично представяне на кадрите, от които някои са тестови.
По професия зъботехник, Константин Фиалковски споделя, че фотографията му предоставя възможност за отдих и е алтернатива на стреса от ежедневието. Той подчертава, че фотографията има своето място и в денталната практика, тъй като денталната фотография е съществена част от професията.
Тази изложба е първата за годината в Музея на фотографията и ще може да бъде посещавана до 17 февруари.
